О китайской каллиграфии

Возможно, Вы удивитесь, но не музыка, не поэзия и даже не живопись стоят во главе искусства Поднебесной.  Образованный человек в древнем Китае в первую очередь должен был овладеть искусством каллиграфии, а уже затем живописью, стихосложением и игрой на цине. Умение красиво начертать иероглифы свидетельствовало не только об учености, но и о высоких моральных качествах, которые в конфуцианстве не неотделимы от изящного почерка.  Инструменты каллиграфа мало отличались от инструментов художника: мягкие кисти разной толщины, палочка туши, тушечница, бумага или шелк — все это непременно было на рабочем столе обоих мастеров. Да и базовые движения кистью каллиграфа и навыки в написании иероглифов, безусловно, схожи с базовыми движениями кисти художника.  В каллиграфии, как и в живописи, важна сила нажима на кисть, от чего уже варьируется толщина линии, насыщенность туши, энергичность и сила готовой картины.  Писали обычно сидя за столом и в компании друзей, иногда смакуя рисовое вино. Естественно, что художник при этом был максимально расслабленным, движения его были доведены до автоматизма, а владение кистью настолько совершенным, что он мог выявить духовную структуру образа, раскрывая за внешней оболочкой невидимый глазу характер этой вещи.  Поэт и художник XI века Су Ши так описал процесс своего творчества:  «Когда моя кисть касается бумаги,  Она двигается быстро, словно ветер.  Мой дух охватывает целое  До того, как кисть оставляет след».  Эти строки помогаю понять, почему китайские мастера пишут и рисуют быстро, их движения раскованы и легки, а черновиков или набросков и вовсе нет: просто не должно быть никаких препятствий в выражении сути вещей, а иначе ее не передать.  Доказательством того, что каллиграфия китайцами уважаема даже больше чем живопись, служат множественные печати и подписи, которые нередко красуются прямо в центре картин. У европейцев это вызывает недоумение, у китайцев – восторг))